Escuela Eduardo Chillida III. Ecos e intersecciones

Nuevas miradas a la obra de Eduardo Chillida desde el arte, la filosofía, la arquitectura o la música que nos permitirán ampliar horizontes y constatar que su legado sigue hoy vivo y en constante diálogo con otras disciplinas.

La tercera edición de la Escuela Eduardo Chillida vuelve a poner el foco en uno de los grandes referentes de la historia del arte del siglo XX. Chillida fue un artista único, singular e irrepetible, cuya obra está marcada por un estilo propio y un particular lenguaje de formas. Pero, sobre todo, Eduardo Chillida es un artista que representa la búsqueda incesante de conocimiento y la voluntad de sobrepasar los límites de lo conocido. Bajo el título “Ecos e intersecciones” esta nueva edición se centra en presentar al artista en su contexto histórico y artístico, pero también en entender la repercusión que su obra ha tenido no solo en el arte sino también en la arquitectura. 

“Ecos” remite directamente a Oyarak (ecos, en euskera), una escultura en hierro que vio la luz en 1954 en la fragua de Manuel Illarramendi de Hernani y que se expone en la planta baja del caserío. Ecos, que alude directamente a la idea de repetición, se relaciona estrechamente con la manera de trabajar de Eduardo Chillida. El trabajo de Chillida está marcado por la presencia de la seriación. Las obras de una misma serie partían de una misma idea, un concepto que plasmaba formalmente en las esculturas que sin ser iguales mantienen soluciones estéticas similares. Chillida utilizaba elementos análogos para tratar de contestar a una misma pregunta en torno al espacio, al tiempo o al límite. Por otro lado, “ecos” conduce también a la capacidad sonora de la obra del escultor. Sus esculturas, particularmente las de los primeros años, guardan relación directa con lo musical y materializan en cierto modo “sonidos” que se desplazan en el espacio. Pero la idea de “ecos” es también una invitación a pensar en las resonancias que la obra de Eduardo Chillida tiene en otros artistas y pensadores. Por eso en esta edición se reflexionará sobre la huella del artista, entre otros en la arquitectura. Intersecciones nos conduce a la idea de cruce, de punto de encuentro y de diálogo, idea directamente relacionada con la obra de Chillida en la cual aparecen continuamente referencias a otras disciplinas como la música, la poesía o la filosofía. 

En esta tercera edición contaremos con la presencia de ponentes de excepción, la historiadora del arte y anteriormente directora del Museo Nacional de Escultura de Valladolid María Bolaños, los filósofos Ana María Rabe y Ricardo Pinilla, el catedrático de arquitectura Renato Bocchi, el catedrático de arte y comisario de exposiciones Kosme de Barañano y el compositor y catedrático de composición José María Sánchez Verdú.